Suites de "Les Indes Gallantes", de Rameau - Música e Danças inesquecíveis

"The closest thing to crazy" - Recordar Katie Melua (canção com letras)

image in: officialcharts.com
(Katie Melua)

É sempre bom termos momentos de descontração que nos permitam ouvir música e recordar alguma, bem maravilhosa, que se tornou"eterna"!

Aqui, a intérprete é Katie Melua, cantora-compositora georgiana-britânica.

Letras

Tradução para português (do Brasil)

Como posso pensar que estou forte? 

How can I think I'm standing strong? 

No entanto, sinto o ar sob meus pés 

Yet feel the air beneath my feet 

Como a felicidade pode parecer tão errada? 

How can happiness feel so wrong? 

Como a miséria pode ser tão doce?

How can misery feel so sweet?

Como você pode me deixar ver você dormir? 

How can you let me watch you sleep? 

Então quebre meus sonhos do jeito que você faz 

Then break my dreams the way you do 

Como posso ter me envolvido tão profundamente? 

How can I have got in so deep? 

Por que eu me apaixonei por você?

Why did I fall in love with you?

Esta é a coisa mais próxima da loucura 

This is the closest thing to crazy 

eu já estive 

I have ever been 

Sentindo-se com vinte e dois anos, agindo com dezessete 

Feeling twenty-two, acting seventeen 

Esta é a coisa mais próxima da loucura 

This is the nearest thing to crazy 

eu já conheci 

I have ever known 

Eu nunca fui louco sozinho 

I was never crazy on my own 

E agora eu sei 

And now I know 

Que há uma ligação entre os dois 

That there's a link between the two 

Estar perto da loucura e estar perto de você

Being close to craziness, and being close to you

Como você pode me fazer desmoronar? 

How can you make me fall apart? 

Então quebre minha queda com mentiras amorosas 

Then break my fall with loving lies 

É tão fácil partir um coração 

It's so easy to break a heart 

É tão fácil fechar os olhos

It's so easy to close your eyes

Como você pode me tratar como uma criança? 

How can you treat me like a child? 

No entanto, como uma criança eu anseio por você 

Yet like a child I yearn for you 

Como alguém pode se sentir tão selvagem? 

How can anyone feel so wild? 

Como alguém pode se sentir tão triste?

How can anyone feel so blue?

Esta é a coisa mais próxima da loucura 

This is the closest thing to crazy 

eu já estive 

I have ever been 

Sentindo-se com vinte e dois anos, agindo com dezessete 

Feeling twenty-two, acting seventeen 

Esta é a coisa mais próxima da loucura 

This is the nearest thing to crazy 

eu já conheci 

I have ever known 

Eu nunca fui louco sozinho 

I was never crazy on my own 

E agora eu sei 

And now I know 

Que há uma ligação entre os dois 

That there's a link between the two 

Estar perto da loucura e estar perto de você

Being close to craziness, and being close to you

E estar perto de você 

And being close to you 

E estar perto de você

And being close to you

Fonte: LyricFind

Compositores: Mike Batt

Letras de The Closest Thing to Crazy 

© Sony/ATV Music Publishing LLC

As Musas e a origem da palavra "mosaico"

imagem encontrada (com a devida vénia) em
 https://arquitetura.vivadecora.com.br

(mosaico verde em escada)

imagem obtida em https://arquitetura.vivadecora.com.br

Ouvi há dias na Rádio, na Antena 1, Mafalda Lopes da Costa explicar, de modo sucinto, a origem desta palavra.

Achei a explicação muito interessante e resolvi pesquisar e aprofundar os meus conhecimentos sobre este tema, pois trata-se de "arte" e "cultura", tão importantes nas nossas vidas. 

Sendo assim, segue-se partilha escolhida por mim sobre esta expressão artística, uma vez que existem muito sites com informação sobre o tema, mas todos com algumas curiosidades ou especificidades diferentes.

Qual é a origem do Mosaico?

Mosaico é uma palavra de origem grega, mousaikón, e significa “obra das musas”.

Os mosaicos são encontrados principalmente na Itália, no Egito, na Macedónia – hoje ocupada pelos territórios da Grécia, Jugoslávia e Bulgária – , China e outros países.

O registo mais antigo de um mosaico é de 3.500 a.C, na cidade de Ur, na região da Mesopotâmia.

Trata-se do Estandarte de Ur, uma caixa de madeira com painéis nos quatro lados e um mosaico feito de arenito avermelhado, lápis-lazúli e outros materiais preciosos.

O mosaico retrata cenas quotidianas da sociedade mesopotâmica. 

Vale pena lembrar que, no ocidente, provavelmente os maias e os astecas já conheciam a técnica de Mosaico antes disso e, por esse motivo, há controvérsias sobre o seu surgimento.

Mas o mosaico só começou a ganhar destaque no mundo greco-romano, especificamente na decoração de pisos e paredes.

Os gregos costumavam criar pisos com pedaços de mármore branco ou de cor, assentados com uma massa compacta e resistente. Já os romanos, a partir do século I a.C, começaram a usar a técnica de mosaico também em murais, fontes e até painéis transportáveis.

Mas, afinal, quando foi que a arte do mosaico se consolidou no mundo? Essa ascensão ocorreu no Império Bizantino, que surgiu no século IV e foi até o século XV.

Diferente dos mosaicos gregos e romanos, que retratavam cenas quotidianas, de guerra, mitológicas e paisagens, a arte do mosaico bizantino era estritamente religiosa.

A arte em mosaico é vista em obras bizantinas retratando figuras sagradas como Cristo, a Virgem, santos e mártires.

Além disso, o regime do período era teocrático, ou seja: o imperador tinha plenos poderes administrativos e espirituais sobre a população.

Por esse motivo, não é raro encontrar na arte e arquitetura bizantina mosaicos onde ele aparece, juntamente com a esposa, cercando a Virgem Maria e o Menino Jesus. 

Durante o período moderno, o mosaico foi perdendo força para outras expressões artísticas como a pintura e a escultura.

Na Idade Média, assim como outras manifestações artísticas, o mosaico entrou em declínio.

Já no Renascimento ele ressurgiu, mas precisou de incorporar o estilo realista de representações para tentar criar imagens mais próximas do real.

Um exemplo famoso é o Mosaico na Basílica de São Marcos, em Florença. Como era muito difícil e caro conseguir esse resultado, o mosaico tornou-se uma técnica menos popular durante muitos anos.

Mas vários artistas ao longo dos últimos séculos aplicaram o mosaico nos seus trabalhos. Entre eles, podemos citar Cândido Portinari e Tomie Ohtake.

Quais são as principais características do Mosaico?

Conhecida também como arte musiva, o mosaico consiste na colocação de tesselas sobre qualquer superfície.

Trata-se de pequenos fragmentos quadriculares ou cúbicos do material escolhido para a execução do trabalho.

Materiais usados na criação de mosaicos:

Pedras

Azulejos

Pastilhas de Vidro

Conchas

Papéis

Botões

Plásticos

Couros

Grãos de Alimentos

REFERÊNCIA: arquitetura.vivadecora.com.br

(com algumas substituições de vocábulos do português do Brasil para o português de Portugal, tendo eu escolhido os excertos que me interessavam publicar)

"O Vôo do Moscardo" - The flight of the Bumble-Bee, de Nicolai Rimsky-Korsakov (tocado por uma das 5 maiores pianistas do mundo)

The F The Flight of The Bumble-Bee (O Voo do Moscardo) é um interlúdio musical famoso, composto pelo conde e compositor russo Nicolai Rimsky-Korsakov para a sua ópera O Tzar Saltan, entre 1899 e 1900. Foi inicialmente escrito para um solo de violino. 

Passado algum tempo, Korsakov reescreveu a peça para piano. Contudo, sendo tecnicamente tão difícil, o famoso pianista Vladimir von Pachmann (1848/1933), quando leu a partitura, achou-a "impossível de ser tocada".

Anos depois Serguei Prokofiev (1891/1953) aceitou o desafio e abriu a porta para que alguns colegas realizassem essa proeza....

A jovem pianista chinesa, YUJA WANG, considerada atualmente uma das cinco melhores do mundo, dá um show de virtuosismo. 

REFERÊNCIA: arrozcatum.blogspot.com

Maria João Pires - um grande valor na arte musical portuguesa

Hino à Alegria, composto por Beethoven

Cathédrale de Rouen (France) - incêndio deflagrou nesta Catedral pintada por Claude Monet em 1890

imagem in: https://www.researchgate.net

Oscar-Claude Monet, as 18 telas que retratam 

a Catedral de Rouen de um mesmo ponto de vista, 1892, 

óleo sobre tela Disponível 

em: https://i. pinimg.com/originals/

Um incêndio deflagrou hoje na Catedral de Rouen, em França, mas neste momento, já se encontra dominado, controlado.

A série da Catedral de Ruão foi pintada em 1890 pelo impressionista francês Claude Monet. 

As trinta e uma pinturas da série pretendiam capturar a fachada da catedral em horas diferentes do dia e do ano, e refletir sobre os resultados obtidos sob diferentes condições de iluminação.

Pesquisa efetuada em:  https://pt.wikipedia.org/wiki/ 

(Ler mais neste site)

A Fundação Calouste Gulbenkian presta homenagem a Paula Rego

imagem obtida in publico.pt

(ANJO)

imagem obtida in gulbenkian.pt
Turkish Bath (O Banho Turco)

Centro de Arte Moderna

Com a devida vénia, partilho aqui o momento importante de cultura que a Fundação Calouste Gulbenkian se prepara para apresentar:

EXPOSIÇÃO

Homenagem a Paula Rego

8 jun a 24 jul, Zona de Congressos, Entrada livre

A Fundação Gulbenkian homenageia Paula Rego, no primeiro aniversário da sua morte, expondo duas das suas aquisições mais recentes: Anjo e O Banho Turco. Estas pinturas, que vão ficar no espaço público da Fundação, vêm enriquecer o núcleo do CAM dedicado à artista, que conta já com 37 obras, fazendo da Fundação Gulbenkian a instituição privada com a maior e a mais significativa coleção de obras de Paula Rego.

08 jun – 24 jul 2023 10:00 – 18:00 

Local

Zona de Congressos

Fundação Calouste Gulbenkian

Preço

BILHETE  Entrada Livre 

O CAM homenageia uma das artistas portuguesas com maior reconhecimento internacional mostrando duas das aquisições mais recentes – «Angel» e «Turkish Bath».

No primeiro aniversário da morte de Paula Rego (8 de junho de 2022), o CAM homenageia uma das artistas portuguesas com maior reconhecimento internacional: duas das aquisições mais recentes – Angel [Anjo] e Turkish Bath [O Banho Turco] – são mostradas na zona de congressos da Fundação Calouste Gulbenkian. A aquisição destas duas obras faz da Fundação Gulbenkian a instituição privada com a maior e mais significante coleção de obras da artista, reunindo 37 peças, que incluem pintura, desenho e gravura.

TEXTOS DOS CURADORES / ARTISTAS

FONTE: in gulbenkian.pt